Los Stones estaban atravesando un periodo en el que su fama se había estancado: Prohibidos, censurados y encarcelados por uso de drogas, culpables de los desordenes de Altamont y como cereza en la torta: Deudas tributarias a la corona británica. Por si fuera poco la primera oleada generacional de fans estaba creciendo, estamos en 1971, probablemente ya muchos estaban establecidos en sus profesiones y formando hogares. Era indispensable entonces demostrar a las nuevas generaciones que seguían siendo el mejor grupo rhythm and blues del mundo. Esa era la partida de nacimiento del “Sticky Fingers”
“Caballos salvajes no podrán arrastrame otra vez” Wild horses / Sticky Fingers
Ready made
En 1969 Andy Warhol le susurró en una fiesta a los oídos de Mick Jagger lo bien que se vería unos cierres de pantalón como carátula de disco, le dijo también que siempre le había gustado trabajar con las sobras, convertir los desperdicios en cosas, siempre pensó que las cosas que nadie las consideraba útiles podían ser divertidas, estaba pensando en el urinario-adorno de Marcel Duchamp: La recombinación en estado viral.
Yo estuve ahí
Andy Warhol fue el diseñador y creador además de ser el fotógrafo de la cubierta del álbum. Uno de los asistentes de Warhol, Glenn O’Brian lo cuenta todo “…Yo estuve en la “Factory” cuando Andy estuvo fotografiando la cubierta principal, él mismo tomó la foto. Mucha gente cree que los jeans eran de Mick Jagger pero nada más falso, primero usó a Jet Johnson –otro asistente- como modelo para la cubierta, usando los jeans que contienen el cierre, luego él se acercó y me pidió que me bajara los pantalones y posara para el diseño interior. Me arrodillé delante de él y mis calzoncillos estuvieron expuestos para la primera foto”.
Filosofía Warhol
El objetivo de Warhol era permanecer en el imaginario colectivo más allá de los 15 minutos de fama, frase acuñada por el mismo Warhol. Para esto tuvo que trabajar en varios frentes: Cine, diseño, pintura, literatura con verdadero frenesí cual moderno hijo bobo de Da Vinci. Guru del arte comercial, conocía tan bien América que se dio cuenta que los ricos consumían esencialmente lo mismo que los pobres. Podías ver a Kennedy, a Marilyn Monroe y al mendigo de la esquina tomando una Coca Cola, ninguna cantidad de dinero puede brindarte una mejor Coca Cola. “Lo más hermoso de Tokio es el restaurante Mc Donald’s” añadía con una Coca en la mano.
Rolling Stones Inc.
Los Stones estrenaban sello propio con un disco complicado en cuanto a empaque, desde el proceso del cierre, el almacenaje y el costo adicional de los materiales. El sello distribuidor Atlantic Records no ofreció reparos para con sus nuevos clientes de lujo, se presume que los Stones hayan corrido con parte del gasto. Era también la primera vez que estrenaban el logo de la “lengua stone” y la primera vez que tocaba Mick Taylor de manera continua. El disco se empezó a grabar en marzo del 69 y salió a la venta en abril del 71, esto se debió en que “sister morphine” visitaba con bastante frecuencia a Richards
Un nuevo par de calzoncillos
Craigh Brown, encargado del diseño del empaque, tuvo que insertar otra capa de cartón para proteger el vinilo del cierre de metal, este cierre dañaba el vinilo. Entonces Andy Warhol fotografió a otro hombre en calzoncillos -Glenn O’Brian-. Si uno baja el cierre del álbum –o abre el álbum- se encuentra con unos calzoncillos. El departamento de marketing de Atlantic Records recibió innumerables quejas sobre el cierre de metal que dañaba el vinilo físicamente o creaba “scratch” en la pista “Sister Morphine” lo que hacia inaudible la audición. “Una nueva idea / una nueva apariencia / un nuevo sexo / un nuevo par de calzoncillos” / Andy Warhol
Con-sumo erotismo
Este disco es considerado histórico, no solo por la naturaleza del diseño, ni por la sexualidad manifiesta, ni por formar parte de la trilogía perfecta de la banda - “Let it Bleed”, “Sticky Fingers” y “Exile on Main Street” - sino por la unión de dos iconos de la cultura pop como Mick Jagger y Andy Warhol, El gurú del sexo y el gurú del consumo, además sirvió para que Warhol trabajara posteriormente la cubierta del “Love you Live”
B: Esta lloviendo?
A: Creo que nos están escupiendo
“Sobre el éxito” / Andy Warhol “Mi Filosofía de A a B”
Lengua Stone
En septiembre de este año, el diseño original del logo ingresó permanentemente en el Museo Victoria & Albert de Londres. La institución adquirió en una subasta de Estados Unidos el famoso diseño pop-art. Mick Jagger dice: “Esta fue la primera vez que usamos el logo de la lengua. Le pase un “brief” a John Pashe de lo que quería, tomé la idea de un calendario hindú mostrando una lengua inerme a un lado de la cara del Dios Khali, le pedí a John que lo hiciera más moderno pero manteniendo la misma idea, le pagaron 250 Libras”.
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